La nueva entrega de Pixar confronta a Woody y Buzz con el avance de las pantallas en la infancia actual. El film logra conmover a los adultos a través de la nostalgia pero encuentra un frío desempeño en la taquilla. El avance de la animación china y la falta de un vínculo generacional histórico debilitan el peso de la marca estadounidense.
Por Li Hang
Durante décadas, las películas de Toy Story han explorado qué es lo que le da valor a un juguete. Toy Story 5 retoma esta idea en un momento en que las pantallas ocupan una parte cada vez mayor de la atención de los niños, preguntándose si los juguetes tradicionales aún tienen cabida en la infancia moderna.
Toy Story 5 sitúa una de las franquicias más queridas de Pixar en el mundo actual. El conflicto ya no se centra en la competencia entre juguetes por el afecto de un niño, sino en su rivalidad con los dispositivos digitales, que están transformando la forma en que los niños pasan su tiempo libre.
La película no sugiere que las pantallas sean intrínsecamente dañinas ni que los niños deban rechazar los dispositivos digitales por completo. En cambio, argumenta que los juguetes ofrecen algo que la tecnología no puede brindar por completo: imaginación y recuerdos construidos a través de experiencias compartidas. Al final de la película, la tecnología y los juguetes ya no son rivales, sino complementarios.
Visualmente, Toy Story 5 es inconfundiblemente Pixar. La animación es impecable y los personajes siguen siendo expresivos. Los niños pueden disfrutarla como una aventura, mientras que los adultos pueden reflexionar sobre el crecimiento. Su positiva acogida no sorprende. La película tiene actualmente una calificación de 8.1/10 en la plataforma de reseñas china Douban y un 7.6/10 en IMDb.
Sin embargo, su desempeño en taquilla cuenta una historia diferente. Si bien la película ha sido un gran éxito en Norteamérica, el público en China continental ha respondido con mucho menos entusiasmo. Se proyectaba que Toy Story 5 cerraría su recorrido con alrededor de 280 millones de yuanes (41 millones de dólares), según la plataforma de venta de entradas Maoyan. Hasta ahora, ha recaudado poco más de 190.4 millones de yuanes (aproximadamente 28 millones de dólares) en la región, en comparación con los 248 millones de dólares en Norteamérica.
Una razón es que la serie ya había brindado lo que muchos espectadores consideraron una conclusión satisfactoria. Toy Story 3 es vista por muchos como una despedida natural, ya que Andy crece y le pasa sus juguetes a Bonnie, cerrando así su capítulo de infancia.
Toy Story 4 luego sigue el viaje de autodescubrimiento de Woody. En este contexto, la quinta entrega enfrenta mayores expectativas. Aunque introduce un tema oportuno, su narrativa sigue un patrón familiar, lo que dificulta igualar el peso emocional de sus predecesoras.
La nostalgia también tiene un peso diferente en distintos mercados. A diferencia de muchas audiencias en Norteamérica, los cinéfilos chinos no estuvieron ampliamente expuestos a Toy Story 1 cuando se estrenó en 1995. Para muchos, la serie se convirtió en algo que descubrieron más tarde en lugar de una parte definitoria de la infancia, lo que hace que su atractivo emocional sea menos universal.
Otro factor es el progreso de la industria de la animación china. Películas como Nobody y Ne ZhaLa serie demuestra que los estudios nacionales son capaces de contar historias cautivadoras arraigadas en la cultura china. Con más producciones locales de alta calidad que llegan a los cines cada año, el público tiene más opciones que nunca.
Un simple logo de Pixar ya no es suficiente para garantizar una visita al cine.
Tang Lin, quien vio la película con sus amigos el lunes, comentó al Global Times que, para ella, el principal atractivo del film reside en la nostalgia. Si bien fue emocionante ver el regreso de una franquicia de larga trayectoria a la gran pantalla, la narrativa le pareció algo decepcionante.
Quizás esa sea la conclusión más interesante de Toy Story 5. La película sugiere que lo que da significado a un juguete no es la novedad, sino el vínculo que forma con su dueño. Lo mismo ocurre cada vez más con las películas.
Ya sean de Pixar o de un estudio de animación chino, el público ya no compra entradas por una marca famosa. Van porque una historia realmente los conmueve.